Chris Herbert. Diluted van Chris Herbert, een stuk geschreven voor de Framework- serie van de in Londen gevestigde avantgarde radiozender Resonance FM. Daarna is het in een oplage van 110 stuks door Low Point op CD gezet, zodat ook de rest van de wereld die niet naar die zender luistert van deze muziek kan genieten. Omdat je met 110 stuks niet echt veel mensen kan laten meegenieten, laten ook wij het nog een keer horen, omdat het echt de moeite waard is.
Machine muziek #2. Vandaag besteedt 230 Volt wederom aandacht aan ‘machine muziek’. Muziek van Staalplaat Soundsystem, Shifts, Mika Vainio, Joe Jones, Vivenza en Max Eastley.
Machine muziek #1. Vandaag besteedt 230 Volt aandacht aan ‘machine muziek’. Drie werken gemaakt met meer of minder gangbare mechanieken, al dan niet gemodificeerd om als muziekinstrument of geluidssculptuur te dienen.
Een verkenning van de elektronische muziek. Als ode aan het 60 jarig bestaan van de Musique Concrète en het pionierende werk van de Franse componist Pierre Schaeffer, mobiliseerde de Brit Mathew Adkins meer dan 60 componisten van over de hele wereld voor een groot muzikaal project. Elk van de deelnemers stuurde één of meerdere klankobjecten in, die vervolgens door Adkins in een uur muziek werden samengebracht. Dit om te laten zien dat Schaeffer’s ideeën ook in de 21ste eeuw zeker nog volop bestaansrecht hebben.
Fetisch Park. We hebben oor voor vergeten industriële klanken van Fetisch Park. U hoort werk uit hun periode op het Australische Extreme-label: Sporen Binumb, Alluvial en Trost.
Deze keer in 230 volt aandacht voor een curiosum: een cd met muziek van Messiaen, speciaal geschreven voor Ondes Martenots. Met als centraal werk de 'Fête des belles eaux'
Machine muziek. Vandaag besteedt 230 Volt aandacht aan ‘machine muziek’. Drie werken gemaakt met meer of minder gangbare mechanieken, al dan niet gemodificeerd om als muziekinstrument of geluidssculptuur te dienen.
Een verkenning van de elektronische muziek. In deze uitzending het laatste deel van een drieluik over de drie componisten Annette Vande Gorne (Chaleroi, 1946), Francis Dhomont (Parijs, 1926) en Hans Tutschku (Weimar, 1966). Drie gevestigde namen in de elektronische muziek, die ieder een eigen uitgesproken stijl ontwikkeld heeft in het componeren met concrete geluiden en het koppelen van elektronische muziek aan poëzie.
Jana Winderen. Deze noorse forser heeft sinds kort kennis gemaakt met geluidsmedia, en wel om te distribueren. Zij deelt een passie met Chris Watson, een passie voor natuurgeluid. Zo is Jana Winderen in aanraking gekomen met het Engelse uniciteitslabel Touch en zijn er een paar releases van haar hand verschenen.
In deze aflevering hoort u blokfluitmuziek, maar dan natuurlijk niet zomaar blokfluitmuziek. We maken kennis met de 'BassBox', ontwikkeld door componist en musicoloog Hans van Eck.
Radio Art #12. Vanavond de twaalfde en laatste aflevering van een 12-delige serie waarin uitvoerig aandacht wordt besteed aan Audio Art. Grofweg sinds het begin van de vorige eeuw experimenteren kunstenaars in toenemende mate met klank definities., instrumenten en performance, vaak werkend vanuit beeldend perspectief.
Een verkenning van de elektronische muziek. In deze uitzending het tweede deel van een drieluik over de drie componisten Annette Vande Gorne (Chaleroi, 1946), Francis Dhomont (Parijs, 1926) en Hans Tutschku (Weimar, 1966). Drie gevestigde namen in de elektronische muziek, die ieder een eigen uitgesproken stijl ontwikkeld heeft in het componeren met concrete geluiden en het koppelen van elektronische muziek aan poëzie.
Radio Art #9. Vanavond kunt U luisteren naar het negende deel van de 12-delige serie 'Audio Art'. De serie toont werk van kunstenaars die zich, vaak vanuit beeldend of niet-muzikaal perspectief, hebben bediend van het hoorbare. De serie behandelt geluidsperformances, geluidsinstallaties, zelfgebouwde instrumenten, stemkunst en radiofonie. Vandaag aandacht voor werk van John Cage.
In deze aflevering van 230 Volt aandacht voor de Nederlandse componist Wouter Snoei (1977).
Radio Art #11. Vanavond de elfde aflevering van een 12-delige serie waarin uitvoerig aandacht wordt besteed aan Audio Art. Grofweg sinds het begin van de vorige eeuw experimenteren kunstenaars in toenemende mate met klank definities., instrumenten en performance, vaak werkend vanuit beeldend perspectief. Waar houdt muziek op en waar begint het? Heeft muziek zoiets als een begin en eind? Deze vraag werd eerder aangestipt door kunstenaars die zich bedienden van het hoorbare, dan door componisten.
Een verkenning van de elektronische muziek. Het eerste deel van een drieluik over de drie componisten Annette Vande Gorne (Chaleroi, 1946), Francis Dhomont (Parijs, 1926) en Hans Tutschku (Weimar, 1966). Drie gevestigde namen in de elektronische muziek, die ieder een eigen uitgesproken stijl ontwikkeld heeft in het componeren met concrete geluiden en het koppelen van elektronische muziek aan poëzie.
Koyuki. 3 releases op het Italiaanse Koyuki-label dat prachtige 3” CDrs uitbrengt. Josh Russell, Fourm, en Steinbrüchel komen voorbij. Zet de koptelefoon maar op voor extra luistergenot, af en toe zijn de klanken zo zacht en intens dat oorwarmers zijn aan te raden.
In deze aflevering van 230 Volt muziek voor klavecimbel en elektronica van de Engelse klaveciniste Jane Chapman.
Vreemde geluiden #4. Het Nieuw Ensemble organiseerde vorig jaar een prijsvraag voor middelbare scholieren. Hen werd gevraagd een nieuw muziekinstrument te ontwerpen. De zes genomineerde scholieren ontwikkelden hun instrumenten verder met behulp van TU Delft en het Nieuw Ensemble benaderde op hun beurt Spinvis en 3 jonge componisten om voor deze instrumenten te componeren. Het resultaat van dit projekt was te horen tijdens de Gaudemus week 2008 en in deze Bijdetijds hoort u hiervan de live registratie.
Radio Art #10. Vanavond kunt U luisteren naar het tiende deel van de 12-delige serie 'Audio Art'. De serie toont werk van kunstenaars die zich, vaak vanuit beeldend of niet-muzikaal perspectief, hebben bediend van het hoorbare. De serie zal geluidsperformances, geluidsinstallaties, zelfgebouwde instrumenten, stemkunst en radiofonie behandelen. Vanavond aandacht voor ‘Akoestische Fenomenen”; werk van geluidskunstenaars dat expliciet is gebasseerd op de fysieke werking van geluid en de manipulatie van diens beweging in tijd en ruimte. Deze werken hebben vaak een sterk didactisch element, waarmee een bepaald akoestisch of natuurkundig proces wordt uitvergroot en wordt verkend vanuit een meer poetische perspectief. Vandaag werken van onder andere Peter McGreevy, Alan Lamb, Toshiya Tsunoda en Alvin Lucier.
Een verkenning van de elektronische muziek. Elke twee jaar wordt vanuit het Belgische instituut Musiques et Recherches de internationale competitie Métamorphoses georganiseerd, gericht op de ‘Musique Acousmatique’. In deze uitzending een selectie van werken van de finalisten van 2006.
Xela en V. Sjöberg New Jazz Ensemble. Tijdens het samenstellen van dit programma is er nog niet veel bekend over het V. Sjöberg New Jazz Ensemble. Echter, als dit jazz is, dat heeft de samensteller van dit programma persoonlijk beloofd zijn stropdas op te eten!
The Electronic Hammer. In deze aflevering van 230 Volt aandacht voor een internationale maar in Nederland opgerichte groep, 'The Electronic Hammer' (Henry Vega, Diego Espinosa en Juan Parra). Anders dan deze naam doet vermoeden klinken hun eerste opnames opvallend subtiel.
Spire: Live in Geneva Chathedral. 5 september 2004: St. Peter's Kathedraal in Geneve. Orgelconcerten gebaseerd op het TOUCH TONE project "Spire: organ works past, present and future" (TOUCH TONE 20). Dit uur twee lange stukken. Beide uitgevoerd en opgenomen in de kleine kapel van de kathedraal. Beide met de zelfde titel "La Petite Chapelle". Alleen Christian Fennesz geeft "Morning" als ondertitel aan zijn compositie. En BJ Nilsen geeft zijn stuk als ondertitel: "Rue Basses".